The November Issue: Essência Criativa

A edição #09 é um convite para refletir, inspirar e reforçar a essência criativa — porque o verdadeiro crème de la créme vem de dentro.

Enfim, Novembro! Chegamos ao meu mês favorito do ano — e sim, admito, é um pouco narcisista da minha parte, já que é o mês do meu aniversário. Sou, assumidamente, aquela pessoa que não resiste a uma celebração própria, rs.

Novembro, pra mim, sempre vem carregado de uma atmosfera de introspecção e renovação (do melhor jeito possível), um período em que gosto de refletir sobre quem quero ser no próximo ano, alinhar as expectativas comigo mesma e, claro, reforçar a minha própria identidade (spoiler alert: é justamente sobre isso que vamos falar hoje!).

Este mês, em especial, estará recheado de eventos que vou revelando aos poucos por aqui. E modéstia à parte, o calendário editorial deste mês da Créme está on point — festivo & temático na medida certa.

Na edição #09 da news, reuni, claro, o créme de la créme do que estou obcecada no momento, dicas para criativos que querem fortalecer o próprio branding, um visual board para o mês e uma curadoria do que ando de olho no momento.

Quando comecei a trabalhar como Trend Forecaster e Consultora de Conteúdo, logo percebi que cada projeto leva um pouco de mim: meu olhar, minhas referências, meu estilo. Tudo isso naturalmente se mistura, tornando cada trabalho único e pessoal.

Para manter minha própria essência em tudo que crio, cultivo rituais criativos que me ajudam a fortalecer minha identidade. Amo explorar o mundo ao meu redor, seja viajando, sentando sozinha em um café, ou montando moodboards no Pinterest só para mim. Esses momentos de desconexão e inspiração são essenciais — são eles que alimentam minha criatividade e me ajudam a manter o foco no que realmente importa.

Com o meu aniversário e o fim do ano chegando, gosto de tirar um tempo para fazer um “check-up” no meu branding pessoal. É uma época de introspecção e renovação, onde revisito minhas referências, crio novos visual boards e realinho minha curadoria própria.

No meio de tantas micro-trends e da influência do algoritmo, ter uma estética própria é um ato de resistência. Para mim, a Crème é exatamente isso: um espaço onde me expresso sem filtros, onde experimento minha estética e reforço meu estilo de forma autêntica. Esse projeto funciona como um laboratório criativo, onde posso explorar ideias, expor o que está no meu radar e preservar minha essência — e eu AMO isso!

No final, tudo isso é uma forma de autoconhecimento — uma curadoria do que realmente importa.

5 Steps para Criativos Fortalecerem sua Estética

Me considero uma pessoa camaleônica. Minhas referências são um mix que, muitas vezes, nem combinam entre si, e aprecio inspirações fora da minha bolha — sou curiosa, e essa curiosidade já alimenta boa parte da minha bagagem. Mas calma! Não estou dizendo que você precisa ter um estilo fixo. Pelo contrário! Somos multi, e isso também alimenta quem somos. Mas ter um norte, um fio que conecta suas inspirações e projetos, ajuda a criar uma estética autêntica. Afinal, ninguém vê o mundo com os seus olhos ou vive as mesmas experiências. E é exatamente isso que nos torna únicos.

Agora, que tal pegar esses fragmentos de referências e dar sua própria cara a eles? Aqui estão os 5 passos que considero fundamentais para definir sua estética e se encontrar no seu mar de refs:

1. Defina seu Mood Visual
Escolha suas cores, texturas e temas favoritos para criar uma assinatura visual só sua. Esse “mood” pode aparecer em tudo, desde seu feed até seus projetos, dando uma unidade que fica gravada na memória de quem te acompanha.
(Dica: o app Cosmos é ótimo para explorar referências visuais!)

2. Esqueça as Trends
Foque no que realmente faz seus olhos brilharem, e deixe de lado o que o algoritmo está tentando empurrar. Pergunte sempre: “eu amaria isso se ninguém estivesse falando sobre?”. Esse filtro ajuda a manter sua identidade alinhada com o que é realmente seu.

3. Seja Cool Hunter
Seja cool hunter: vá a galerias, leia livros, siga artistas fora do seu radar. Buscar referências em ambientes offline traz um frescor para suas inspirações.

4. Crie um Personal Archive
Construa um arquivo de referências — físico ou digital — que seja seu guia visual. Esse acervo ajuda a manter suas ideias vivas e serve como um guide para onde sua identidade criativa quer ir.

5. Faça Check-ups Regulares
Reflita de tempos em tempos sobre sua estética. Sempre se pergunte se o que você está criando ainda reflete quem você é e o que deseja comunicar.

Algumas das minhas referências que têm sintonia com o universo da Crème.

Minhas obsessões da semana estão um tanto quanto inusitadas, mas reais!

Camisas com Lenço
Com certeza há um nome para isso que não seja “Camisas com Lencinho”, mas a newsletter é minha, então resolvi nomear essa tendência assim, ok? Durante a Copenhagen Fashion Week, flagrei uma escandinava super cool usando uma t-shirt com um lencinho de amarrar no pescoço embutido — achei um charminho! Depois, notei na nova coleção da Paula Raia e em outras aparições discretas por aí.
P.S. Não estou falando de looks que simplesmente incorporam o lenço, mas sim das blusas que já vêm com o acessório embutido, entende?

Nail Stickers
Eu sei, eu sei! Estou parecendo a louca das unhas, segunda edição que menciono o tópico — inclusive, estou deixando as minhas crescerem só para decorá-las da forma mais cafona (in the best way) possível. Comprei 4 cartelas de nail stickers (sim, iguais aos de criança) dessa marca gringa e estou de olho nas unhas postiças sob medida da brasileira Emie, que você pode personalizar como quiser — fica a dica.

Body & Hair Mist Sol de Janeiro
Semana passada recebi dois body splashes da Sol de Janeiro e estou viciada no cheiro Nº62. Sempre uso depois do banho ou quando quero só um cheirinho leve para o dia, sabe? Quando não estou a fim de passar perfume, basicamente. Achei perfeito para o verão e a embalagem é prática para levar em viagens.

Pintura de Rosto
Não, eu não estou falando daquelas pinturas de rosto que fazíamos em festinhas infantis quando éramos crianças — bem, é quase isso, hehe. Ando obcecada pela versão cool dessas pinturas de rosto, que estou vendo em ascensão entre um recorte seleto da juventude fashionista. O Halloween já passou, mas confesso que já estou salvando referências para o Carnaval. Ainda dá tempo de treinar as habilidades até lá, hein??!

Uhuuul! Eu AMO este quadro — sou fã de fazer uma pequena curadoria de coisas lindas que fazem os meus olhinhos brilharem e chamar isso de trabalho, hihi. Tem coisa melhor? Vamos à Creamy Wishlist da semana:

Self Service Magazine
A Self Service é uma daquelas revistas que ultrapassam o status de publicação e viram peça de décor — quase um livro de mesa. Fundada em Paris em 1994, ela é um luxooo, com capa dura e uma coleção de editoriais e imagens que fazem você se perder por horas. Quem me conhece já sabe: sou fã de revistas impressas e tenho uma coleção que alimenta meu repertório criativo. Para mim, o impresso sempre terá um quê chic e atemporal que o digital não consegue replicar. Inclusive, estou preparando uma news só sobre esse universo do colecionismo editorial.

Monchhichi x Sandy Liang
Primeiro, a febre eram os Sonny Angels. Mas agora, a nova obsessão é o Monchhichi — macaquinhos de pelúcia que voltaram com tudo no Japão. E sim, voltaram, pois essas pelúcias foram criadas lá nos anos 70 e têm aquela carinha retrô. E, claro, ninguém melhor que Sandy Liang para trazer o hype para o Ocidente. Com o estilo inconfundível da designer, o Monchhichi aparece vestido com peças que são a cara dela, como a flower power scrunchie e a famosa uniform skort.
Eu, que já estava de olho na febre Monchhichi fervendo entre as japonesas, estava só aguardando o momento de brilharem por aqui.

Trent Planner MH Studios
Este nem é um item de wishlist — é uma necessidade! Estou indo para o meu quarto ano consecutivo com o planner da MH Studios. Quem me conhece sabe que eu não vivo (nem funciono) sem a minha agenda de papel, e a da MH é sempre a minha escolha. Este ano, escolhi um tom de rosa clarinho e vou personalizar com meu nome em caligrafia feita por uma artista.

FLORE FLORE
Lançada no verão de 2021, a FLORE FLORE é uma marca baseada em Amsterdam, e foi uma descoberta recente graças à indicação de uma amiga com extremo bom gosto, Rachel (ByBenchis). Tudo o que ela indica é sempre chic e de uma qualidade impecável, então é óbvio que fiquei curiosa para explorar essa marca — especialmente as t-shirts, que ela já vem colecionando desde maio deste ano.
Sou fã de t-shirts básicas e as considero essenciais para compor qualquer look. Admito que os preços não são dos mais convidativos, mas estou em uma fase focada em qualidade e boas escolhas (inclusive, já tem artigo sobre isso sendo preparado para edições futuras da news!).

Seguindo a atmosfera introspectiva e criativa da edição de hoje, preparei essa lista com alguns lugares em São Paulo que, na minha opinião, inspiram e promovem um olhar mais aguçado:

📍Cineclube Cortina
Um espaço multi que transforma uma sala de cinema em palco para shows e festas quando a cortina fecha. Para quem adora filmes, festas e shows, vale a pena ficar de olho na programação!

📍Livraria Gato Sem Rabo
Na Vila Buarque, a primeira livraria do Brasil dedicada a escritoras mulheres. Um acervo curado para dar visibilidade à produção literária feminina.

📍Takkø Café
Ambiente perfeito para um people watching & tirar os seus projetos do papel enquanto toma um café delícia.

📍Instituto Moreira Salles (IMS)
Centro cultural perfeito para criativos de todas as áreas, com exposições de fotografia e arte, além de uma biblioteca e café.

📍Pinga
Curadoria de marcas e peças exclusivas — perfeita para aumentar o repertório de marcas nacionais.

Um mini report de tendências e movimentos que ando de olho por aí…

Gay Halloween
In gay world, Halloween is the one night a year when "chronically online" people can dress up in hyper-specific costumes referencing niche pop culture moments.

O Halloween foi um prato cheio para a cultura de nicho este ano! Quem mais notou Billie Eilish fantasiada de Todd de Bojack Horseman ou as Jenners encarnando Lizzie McGuire? E não foram só elas. A Brat Summer apareceu em várias versões, e as redes sociais ficaram repletas de fantasias ultra específicas, muitas vezes baseadas em memes ou referências de nichos bem recortados.

Esse Halloween cronicamente online só reforçou como a cultura de nicho está ganhando espaço no mainstream. Cada vez mais vemos memes, momentos icônicos da internet e referências que falam diretamente com um público super especifico.
Viva a criatividade! Esta temporada veio para lembrar que não precisamos levar tudo tão a sério.